如果说 Gorpcore 代表的是性能服饰，那么「后 Gorpcore」即是以性能为线索展开的多领域探索。基于这一点，此前我们已经列举过擅长打造故事性概念与城市化技术服装的 _J.L-A.L_，以及将自然的原始感以手工制作的方式融入功能服装的 Charlie Constantinou。

　　而对于技术工艺要求更严苛的鞋履类别，来自意大利的 DEMON 以其对于高性能鞋款颠覆性的重新诠释，创造出了一种全新的自然雕塑般的后现代鞋履，为户外风格打开了一个全新窗口，并成功吸引到 SlamJam 的目光，将其纳入麾下提供商业帮助。那么这个短时间内跃升成为「后 Gorpcore」典范的品牌到底什么来头，我们不妨从工艺、核心理念、品牌美学这几个方面来一探究竟。

　　DEMON 坐落于意大利的蒙特贝卢纳镇，那里有着数百年悠久的手工制鞋历史。但从 DEMON 极端前卫的造型来看，其实很难将其与一个古老传统的工业城镇联系起来。事实上，DEMON 并非一个新生品牌，艺术总监 Alberto Deon 在 2020 年时将其从祖父手中复活。在这之前，DEMON 已经生产了 40 年的登山鞋，但因为过时、无人打理等等种种原因在 21 世纪初被淘汰。Alberto Deon 这个第三代掌门人对 DEMON 的焕新方式是传承其本土工艺的同时在设计上尽显狂野和自由，并试图在其祖父的档案和他的当代思想之间架起一座直接的桥梁。

　　DEMON 与 Vibram 共同打造的 KRASIS 设计工作坊成果，该工作坊致力于探索尖端技术和艺术实践之间的极限空间 Via DEMON

　　对 DEMON 来说，品牌传统与当代性之间结合的第一步是从材料和工艺的角度出发。Deon 深入挖掘了预先保留的材料和工艺技术档案，并引入他所研究的千禧一代的「质疑精神」，重新审视设计规范。这种「质疑精神」即是颠覆既有事物，将其解构再重组，让作品产生一种「陌生的熟悉感」。正如懂得如何建构才能够解构，Deon 重新建构的方式是采用先进技术，并通过不同材料的结合实验来决定设计方式。

　　DEMON 代表性作品 Poyana 即是对上述结果的描述，Poyana 既充满敌意，又脚踏实地。巨大的蹄状鞋底延伸至鞋面之外，简约的鞋面由植鞣防撕裂皮革制成，位于堆叠雕塑般的中底之上，该鞋款结构借鉴了高性能鞋类的大量细节；比如采用防水双持久工艺、包裹整个前面板的 eFoam 防护绑定、袜衬弹力尼龙护腿、快速系带金属硬件和经典的 Vibram 外底。Poyana 是奠定 DEMON 重生的第一块砖，Deon 花费了近两年时间来打磨它，只为达到传统与现代的精确平衡，同时具备前瞻性。

　　虽然 Deon 采用了这种扭曲经典登山靴的方式来进行新的诠释，但这种夸张和超现实并没有极致到荒谬和不切实际的程度，仍然非常适宜于日常穿着。毕竟 Deon 在建筑中找到了他的创意起点——「建筑教育鼓励你既激进又具有设计意识」。Deon 认为，消费主义和可持续发展之间存在着本质的矛盾，因此在满足人类对创造力的需求同时，在品味和真实性方面能够长期保留下来也很重要。而对于鞋履品牌，这意味着要抛开当前的趋势，而不是追随潮流。归根结底，关键在于平衡时尚的颠覆性与技术上的可持续理念。

　　愿景与执行应紧密结合，为此，Deon 延用了「less is more」的建筑原则，确保 Poyana 具备经典、永恒的品质。致力于将 Poyana 打造为当代男性时尚市场的下一个 Dr. Martens，一个具有历史、故事和语义的标志，一个可以一直延续下去的「参考框架」。Poyana 所代表的一个重要部分是它对现代男性气质的反思。这个理念通过设计就能感知到。虽然 Poyana 是一款「厚重」的鞋子，但同时它还有着明显的鞋跟和有点女性化的轮廓。就像 DEMON 的身份一样，它代表了男子气概在时代中的起伏定义，并宣告了男人踏进时尚的社会。

　　这种以 Poyana 开创的 DNA 已然带入后续的设计中，Vipara 开启了 DEMON 对运动鞋领域的探索，将柔和的纺织针织鞋面与工业硅胶相结合，而 Zhocol 则将 Poyana 的标志性鞋底重新诠释为穆勒鞋。这些穆勒鞋保持了简约的轮廓，可以轻松融入奢华领域，但顶部的滑雪带扣则有意打破了完全正式的氛围。它们是品牌背景和创造力的完美典范，也体现了 Deon 设计中的深思熟虑。

　　虽然 DEMON 目前推出的产品并不多，但已具备成熟品牌具有的完整美学体系，这与以品牌基调所搭建的灵感库密切相关。Deon 开创了一种「后互联网考古学」，他从互联网挖掘各种学科艺术所能带给他的启发，建筑、图像、地图甚至是化石，基本上都围绕着与暗黑、后工业、城市有关的线索构建。虽然这些项目看上去零散且有点粗糙，但从 DEMON 的产品上却神奇地看到了灵感是如何交织成形落地的。比如通过 3D 扫描出化石的纹理将其用到鞋子的轮廓上，将地图中的地形地貌通过不同材质的融合体现在鞋子的表面等等。

　　Deon 相信从艺术中汲取不同的线索是产生文化的关键。他将这些碎片的灵感发布在社交媒体上附以简介，以一种策展的方式与粉丝建立起与品牌沟通的桥梁，Deon 希望产品设计和视觉设计齐头并进，当这些零散的内容与产品放在同一个界面时不会让人感觉分散和无意义。同时也让人感受到 DEMON 自成一派的美学语言，并看到这些灵感是如何体现在产品中的。由此，完成品牌的自我叙事。

　　尽管 DEMON 有着雄厚的「家底」，但 Deon 对于品牌未来的走向暂未下定论，就如同 Poyana 的出现是一次实验，他对 DEMON 的丰富档案还在持续探索中。但目前来看，在难以深耕的鞋类市场，DEMON 所具备的高质量产出以及开创性的品牌美学，已然令其表现出色，就像它的名字一样，如同一只不断进化的恶魔，蓄势待发。